安信5娱乐

 

zc       dl       zs

画笔下的舞蹈
作者:念往昔    发布于:2020-07-31 16:25:58    文字:【】【】【
摘要:今日作者:三山咫。喜欢三山五岳,明月清风,愿做一汪清潭,倒影莲花朵朵,云散云
  今日作者:三山咫。喜欢三山五岳,明月清风,愿做一汪清潭,倒影莲花朵朵,云散云聚。再难有艺术家如他这般深情眷恋、孜孜不倦地呈现芭蕾舞者的台前幕后。他离世后留下2000多幅作品,大约一半都专注于芭蕾舞者的众生相。从不同的细节到不同的角度、题材等,展现了优雅美丽之外,芭蕾世界的真实生态。芭蕾之于埃德加·德加(Edgar Degas),就好像风景之于莫奈,历史之于德拉克罗瓦。芭蕾,构筑起德加的艺术世界。关于这位在外界看来沉默寡言、不易亲近的艺术家,人们一直好奇他的内心世界。贵族出身,却终身不娶。仿佛迷一般,他画了如此多的女子,最终却没有收获属于自己的爱情。他的朋友不多,在巴黎蒙马特高地期间,他与绘画模特儿苏珊娜·瓦拉东(Suzanne Valadon)曾保持亲密关系,在德加的鼓励下,瓦拉东坚持习画、创作,后来成为当时最著名的女画家之一。   德加自画像   德加出生富贵,大企业银行金融巨子世家,祖父也是位画家。德加自幼的成长环境艺术氛围很浓,而家族的富有也支持着他的创作,可以拒绝一切他不想做的事情(尽管在父亲去世后,家庭经济状况经历过波折)。为着创作,德加跟随内心的引导,去到想去的任何地方(包括各类高档场合),耐心地寻找合适的题材,捕捉艺术的火花与灵感。   后来他遇到爱德华·马奈(Edouard Manet)并与之成为挚友,多多少少也离不开家庭背景的关系。马奈家的家族成员,非富即贵,两个“门当户对”的人在19世纪60年代相遇、相识,之后亦在艺术创作中彼此互动,两人都从对方处得到很深的影响。德加偏爱素描,他喜欢纤细、连贯而清晰的线条,在线的运用上,怕是安格尔的弟子也少有人能与其媲美。有趣的是,马奈被认为是印象主义的奠基人,虽然他从未参加过印象派的展览,但他的艺术风格却深深影响了莫奈、塞尚等画家,其代表作《草地上的午餐》,丰满的情绪与革新的思维,在艺术圈激起了千层浪花。马奈过世之后,德加很伤心,加之眼睛不好,从此深居简出,少与外人来往。德加早期素描习作德加正是在认识了马奈之后,创作风格出现了巨大改变,他仿佛借着马奈的眼睛,看到了自己的时代、自己的城市。可以说德加的现代性是受马奈启蒙的。他的芭蕾舞者系列画作,大部分都采用俯视或者带着不同的俯角去观望,很少有平视,更少仰视。俯视角度由于具有强烈的心理优势特征,是不太客观的,充满了被扭曲、扩张的主观性。描绘的对象则显得卑弱、微小,充满不自信或幼稚感。他有意将芭蕾舞那些美妙诗意的外衣褪净,描绘其看似单调枯燥的另一面,在表象之后发掘更普遍之美。那些有关芭蕾舞者的一切,完美地呈现了所有那些使得芭蕾之所以成为芭蕾的、真正迷人的因素:那些平衡、优雅、焕发的神采。正如一位批评家所说:“将模拟的诗意、梦幻变得可见。”Three DancersTwo Ballet Dancers尽管德加被认为是印象派画家,但他其实更乐意做一位“现实主义者”。与印象派的大部分艺术家不同的是,德加从未否认经院学派的古典主义精髓。事实上,他的画作里总是处处闪烁出古典主义的影子,真实地再现芭蕾舞者的世界。长期的古典主义传统训练,他能准确把握住舞者的美丽瞬间。对安格尔的崇拜,以及安格尔对他的指点让他留下了很多素描画。他富于创新的构图、细致的描绘、对动作的透彻表达,使其终成一代大师。德加的许多作品,都是在自己的画室里完成的。他总在原来速写的轮廓上重新画上新的轮廓,一遍又一遍,一个巴掌大的人体原型,画到后来,会变成真人那么大,然后就搁在一边。之后反复临摹修改,将修改出来的形象放到他画的群像之中去。   The Green Dancer, 1879   上面这幅作品,《绿衣舞者》(The Green Dancer),大约在1879年左右完成,距离德加迷恋芭蕾题材已有10年左右了。各种手法运用成熟,风格特色基本固定,在平生2000多幅作品中脱颖而出,成为他最有名的代表作之一,目前收藏于西班牙马德里蒂森-博纳米西亚博物馆(Museo Thyssen-Bornemisza)。   这幅作品展示了非常“德加”的风格。对于画面核心的绿衣舞者,通过接近75°相对垂直的俯视角度来描绘,脸蛋变小,更谈不到眼神的震慑力,人们几乎忽略了她的美丽面庞,也忽略了修长的腿、绝好的身材比例,人们的目光聚焦停留在因为刚完成急速旋转而完全绽放的芭蕾舞裙以及特有的芭蕾手足动作上,尤其是芭蕾舞裙,德加细心地勾勒线条,点缀渐变的颜色,舞裙因此变得层次丰富而又饱满,犹如美丽的莲花绽放在池中。后面俯视角度较小观看下的舞伴们,画家也只是简笔勾勒她们的脸蛋,从而转移人们的视线到主角的舞裙和动作上。   从颜色来看,橙色要比绿色更具有穿透力,更能吸引人们的眼球。画家则通过不成比例地缩小周边穿着橙色舞裙的舞伴们来淡化这种感觉,让大家的视线集中于主角大面积的从宝石蓝到果绿到淡白层次丰富的芭蕾舞裙上,从而取得画面的整体平衡。   从动作来看,后面舞伴们随意平常,看似不够优美的动作显示这是在排练中。她们的悠闲衬托出主角的辛苦排练;她们的随意和略带疲惫的神情展示出常人的一面,右后方两位上半身露出来,姿态较为优美,显示出长期训练后的扎实功底,一位抬高了她的下颚,露出孤傲不屑的表情,旁边一位显得平静,看向同一个方向,表现出她们的友情;左后方几位人物是全身描绘,身材更小,面对观众的一位动作显得疲惫而不优美,功力略微欠缺;后面两位则低头忙着自己的事情,她们没有互相交流。从她们不屑于观看主角的眼神,也看出大家之间的竞争暗流涌动。   通过对于主角如莲花一般肆意绽放的芭蕾舞裙,画家捕捉到舞者沉浸在旋律之中的那一瞬间,周边的风景、人物都已无足轻重,周边一群穿着橙色舞裙的小伙伴们,脸蛋同样模糊,急速的笔触使人感觉整个画面都在跟着舞者的旋律舞动,给人以视觉上的感染力和冲击力。一副画道尽了芭蕾舞者们的众生相,她们的优雅与庸俗,辛酸与努力,挣扎与争斗,甚至展示出从丑小鸭到小天鹅的事业之路。Two Dancers on a BenchBallet Rehearsal德加在1886年春天写道:“就是这颗心,也已经有一点不自然。舞者们把我的心缝纫到一个粉红色的缎质袋子里面,粉红缎袋颜色淡化,就像她们的舞鞋。”德加自我、内向、有些偏执的性格特质,使他更善于捕捉微妙之美,对女性的内心更容易感知和共鸣。他追随内心感受,用画笔捕捉优雅背后的辛酸和不美丽,甚至丑陋,还原舞蹈世界里真实的一面,犹如一杯加了糖的盐水,尝尽脆弱与华美。?

本文来自:http://www.v8vu.com

Copyright (C) 2009-2012 All Rights Reserved.  安信5娱乐室内装饰公司